このノウハウについて
AI総合評価｜★★★★☆（4.4）
| ノウハウの難易度 | ★★★★☆ |
| 網羅生 | ★★★★★ |
| 正確性 | ★★★★☆ |
| 明瞭性と可読性 | ★★★★☆ |
| メッセージの一貫性 | ★★★★★ |
総評
ディズニーの圧倒的成功戦略を完全解剖し、あなたのビジネスを劇的に変える具体的手法を学べます。フロントエンドとバックエンドの使い分けから、IT・SNS活用、キャラクター設計まで、成功企業の裏側を徹底分析。読み終える頃には、安定収益を生む仕組み作りの全貌が手に取るように分かり、今すぐ実践できる具体的ステップが身につきます。
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はじめに
●売上が安定しなくて毎月ドキドキしてる
●お客さんが一回買ったら終わりで継続しない
●ライバルとの差別化ができなくて価格競争に巻き込まれる
一般的に多くの企業が
「商品を売って終わり」の単発ビジネスで苦戦し、
安定した収益を確保できずに悩んでいます。
そこでこの記事では、
ディズニーが100年近く成功し続ける
戦略を中心に実践的な手法として詳しく解説します。
この記事を読めば
「一度のお客さんから継続的に収益を生む仕組み」と
「競合他社を圧倒する差別化戦略」が
完璧に理解できるようになります。
世界最強のエンターテイメント企業の戦略を
あなたのビジネスに落とし込む具体的方法を
余すことなくお伝えします。
この記事で学べること
この記事で学べる内容
- フロントエンドとバックエンド戦略で売上を安定させる4つの理由
- バックエンドで収益を最大化する具体的な6つのステップ
- 新商品開発で競争優位を築く実践的な4つのポイント
- ITとSNSを活用して世界中の顧客にリーチする方法
- 効果的なIT戦略を構築する5つのステップ
- SNSマーケティングを成功させる6つの実践術
- 魅力的なキャラクターブランドを作る5つの要素
フロントエンドとバックエンド戦略が重要な4つの理由
ビジネスで成功する企業って、
実は2つの商品を使い分けてるんです。
この戦略を理解しておけば、
あなたのビジネスも安定して成長できます。
その4つの理由が、
- 長期的な顧客関係を構築できるから
- 売上を安定して拡大できるから
- 競合他社との差別化を図れるから
- 顧客生涯価値を最大化できるから
なんですよね。
多くの人が知らないけど、
ディズニーもこの戦略で大成功してる。
映画で人を集めて、
パークで利益を出すっていう仕組み。
この4つの理由について、
詳しく解説していきますね。
長期的な顧客関係を構築できるから
長期的な顧客関係っていうのは、
お客さんと長く付き合い続けられること。
これができる理由は、
最初に信頼関係を作れるからなんです。
例えば、
- 映画で感動を与える
- アニメで楽しませる
- ディズニープラスで価値提供する
こういうフロントエンドで
まずお客さんの心を掴むんですね。
ディズニーの場合だと、
映画で子供の頃から親しんでもらう。
そうすると大人になっても
「ディズニーって素敵だな」
って思い続けてくれるんです。
ここで大切なのは、
最初から利益を求めないこと。
映画制作には何十億もかかるけど、
それでも赤字覚悟で作り続けてる。
なぜかっていうと、
長期的に見れば絶対にプラスになるから。
一度ファンになってくれた人は、
何年も何十年もお客さんでいてくれるんです。
売上を安定して拡大できるから
売上の安定と拡大っていうのは、
収入の柱を複数持てるってことですね。
なんでそうなるかっていうと、
フロントエンドで集めた人をバックエンドに誘導できるから。
具体的には、
- 映画を見た人がパークに行く
- アニメファンがホテルに泊まる
- ディズニープラス会員がグッズを買う
こんな風に、
一人のお客さんから何度も売上が生まれる。
例えばディズニーランドって、
年間約1700万人も来園するんです。
その人たちの多くが、
映画やアニメでディズニーを知った人。
つまりフロントエンドで集めた人が、
バックエンドでお金を使ってくれてる。
しかも一回だけじゃなくて、
毎年リピートしてくれる人も多い。
新しいアトラクションや施設を作れば、
また来てくれるから売上が伸び続けるんです。
だからこそ売上が安定するし、
どんどん拡大もしていけるってわけ。
競合他社との差別化を図れるから
競合他社との差別化っていうのは、
他の会社にはない特別感を作ることです。
これができるのは、
フロントエンドで独自の世界観を作れるからなんですね。
例えば、
- ミッキーマウスのキャラクター
- プリンセスストーリー
- 独特な音楽や映像
こういうオリジナルコンテンツが
他では真似できない価値になってる。
USJとかも頑張ってるけど、
やっぱりディズニーとは違うじゃないですか。
ディズニーには何十年もかけて作り上げた
オリジナルキャラクターがいるから。
そのキャラクターたちが、
パークでもホテルでもグッズでも活躍する。
だから「ディズニーじゃないとダメ」
っていうファンがたくさんいるんです。
これって本当にすごいことで、
価格競争に巻き込まれることがない。
多少高くても、
「ディズニーだから」って理由で買ってくれる。
そういう特別なポジションを
作り上げられるんですよね。
顧客生涯価値を最大化できるから
顧客生涯価値っていうのは、
一人のお客さんが生涯で使ってくれる金額のこと。
これを最大化できる理由は、
長期間にわたって複数の商品を買ってもらえるから。
例えば、
- 子供の頃に映画を見る
- 学生時代にパークデート
- 大人になってホテル宿泊
こんな風に、
人生の色んなタイミングで利用してくれる。
しかも一人だけじゃなくて、
家族や友達も一緒に来てくれたりする。
ディズニーファンの家族って、
子供にもディズニーを見せるじゃないですか。
そうすると次の世代も
ディズニーファンになってくれる。
つまり一度ファンになってもらえれば、
何十年もお客さんでいてくれるし、
その人の家族もお客さんになってくれる。
新しいホテルやアトラクションを作れば、
「今度行ってみよう」って思ってくれるし。
トイ・ストーリーホテルとかも、
既存のファンが「泊まりたい」って思うから
すぐに予約でいっぱいになるんです。
だからこそ一人のお客さんから
生涯で何百万円も売上が生まれるんですね。
バックエンドで収益を最大化する6つのステップ
バックエンドっていうのは、
実はビジネスで一番お金を稼ぐ部分なんです。
この6つのステップをマスターすれば、
今の売上を2倍、3倍にできちゃいます。
その6つのステップが、
- フロントエンドで獲得した顧客を分析する
- 高単価商品・サービスを設計する
- 顧客ニーズに合わせて商品を提案する
- アップセル・クロスセルを積極的に行う
- リピート購入の仕組みを構築する
- 顧客満足度を継続的に測定する
こんな感じですね。
ディズニーも映画で集客して、
パークやホテルで稼いでるんです。
まさにこの仕組みを使って
めちゃくちゃ儲けてるんですよ。
順番に詳しく説明していきますね。
フロントエンドで獲得した顧客を分析する
顧客分析っていうのは、
お客さんがどんな人なのかを知ることです。
なぜなら、お客さんのことを知らないと
的外れな商品を売っちゃうからなんです。
分析すべきポイントは、
- 年齢や性別などの基本情報
- どんな商品を買ったか
- いくらぐらい使ったか
- どのくらいの頻度で買うか
こういう情報を集めるんですね。
例えばですが、
20代の女性がよく化粧品を買ってるなら
美容関連の商品が売れそうですよね。
逆に50代の男性に
若い女性向けの商品を売っても
全然売れないじゃないですか。
だからこそ、まずは
どんなお客さんがいるのかを
しっかり把握することが大事なんです。
ここで手を抜いちゃうと、
後で全部うまくいかなくなっちゃいます。
お客さんのデータをちゃんと集めて、
パターンを見つけることから始めましょう。
高単価商品・サービスを設計する
高単価商品っていうのは、
値段が高くて利益がたくさん取れる商品のことです。
これを作らないと、
いくら売っても儲からないんですよ。
設計のポイントは、
- お客さんが本当に欲しがってるもの
- 他では手に入らない特別感
- 価格に見合った価値
この3つを満たすことですね。
ディズニーで言うと、
映画は安いけどパークは高いじゃないですか。
でも、パークでしか体験できない
特別な時間があるから
みんな喜んでお金を払うんです。
トイ・ストーリーホテルなんて
普通のホテルより高いけど、
キャラクターと一緒に過ごせる体験は
他では絶対にできないですよね。
だから高くても売れるんです。
あなたも、お客さんが
「これは高くても欲しい！」
って思う商品を作ることが大切なんです。
顧客ニーズに合わせて商品を提案する
商品提案っていうのは、
お客さんが欲しがってるタイミングで
ぴったりの商品を勧めることです。
なんでこれが大事かっていうと、
タイミングがずれると全然売れないからなんです。
提案のコツは、
- お客さんの状況を理解する
- 今何に困ってるかを聞く
- その解決策として商品を紹介する
こんな流れで進めるんですね。
例えば、お客さんが
「最近疲れやすくて困ってる」
って言ってたとします。
そしたら、
「疲労回復に効くサプリメントがありますよ」
って提案するんです。
逆に、元気いっぱいの人に
疲労回復サプリを勧めても
「いらないよ」って言われちゃいます。
だから、お客さんが今
どんな状況にいるのかを
しっかり把握することが重要なんです。
そうすれば、自然と
「それ欲しい！」って言ってもらえます。
アップセル・クロスセルを積極的に行う
アップセルっていうのは、
もっと高い商品を買ってもらうこと。
クロスセルっていうのは、
関連する別の商品も一緒に買ってもらうことです。
これをやらないと、
せっかくのチャンスを逃しちゃうんですよ。
具体的な方法は、
- 「こちらの方がお得ですよ」
- 「一緒に使うとより効果的です」
- 「今だけ特別価格です」
こんな感じで提案するんですね。
マクドナルドで
「ポテトもいかがですか？」
って聞かれるのがクロスセルです。
「Lサイズにしませんか？」
って聞かれるのがアップセルですね。
最初はハンバーガーだけ買うつもりでも、
気づいたらセットになってたりしません？
あれって、お店の人が
上手にアップセルやクロスセルを
してるからなんです。
だから、あなたも
お客さんが商品を買うときは
必ず関連商品を提案しましょう。
リピート購入の仕組みを構築する
リピート購入っていうのは、
同じお客さんに何度も買ってもらうことです。
一回だけ買ってもらうより、
何度も買ってもらう方が
ずっと儲かるんですよね。
仕組み作りのポイントは、
- 定期的に連絡を取る
- 新商品の情報を教える
- 特別な割引を用意する
こういうことをやるんです。
例えば、美容院って
「次回のご予約はいかがですか？」
って必ず聞いてきますよね。
あれがリピート購入の仕組みなんです。
ディズニーも新しいアトラクションや
新しいホテルを作って、
「また来たい」って思わせてるじゃないですか。
一度パークに行った人が
また行きたくなるような
工夫をいっぱいしてるんです。
だから、あなたも
お客さんが「また買いたい」って
思ってもらえるような仕組みを作りましょう。
顧客満足度を継続的に測定する
顧客満足度っていうのは、
お客さんがどれだけ喜んでくれてるかを
数字で表したものです。
これを測らないと、
お客さんが不満に思ってても
気づけないんですよ。
測定方法は、
- アンケートを取る
- 直接話を聞く
- レビューを確認する
こんな感じで調べるんですね。
例えば、レストランで
「お料理はいかがでしたか？」
って聞かれることがありますよね。
あれが満足度を測ってるんです。
もし「ちょっと塩辛かった」って言われたら、
次回は塩を控えめにしてくれるかもしれません。
ディズニーも、お客さんの声を聞いて
新しい施設を作ったり
サービスを改善したりしてるんです。
だから、定期的に
お客さんの声を聞くことが
とっても大切なんですよ。
満足してもらえてれば
また買ってくれるし、
友達にも紹介してくれます。
新商品開発で競争優位を築く4つのポイント
新商品開発って、
実は会社の未来を決める超重要な作業なんです。
これをうまくやれば、
ライバル会社をごぼう抜きできちゃいます。
その秘訣が、
- 市場トレンドを常に調査する
- 既存顧客の要望を商品に反映する
- 独自性のあるテーマを導入する
- 継続的にイノベーションを起こす
この4つなんですよね。
どれも当たり前に聞こえるかもですが、
実際にできてる会社は意外と少ない。
ディズニーなんかは
この4つを完璧にやってるから
あんなに成功してるんです。
それぞれ解説していきます。
市場トレンドを常に調査する
市場トレンドの調査っていうのは、
お客さんが今何を求めてるかを知ること。
これを怠ると、
時代遅れの商品を作っちゃうんですよね。
例えば、
- 今流行ってるキャラクターは何か
- どんなサービスが人気なのか
- お客さんの生活スタイルはどう変わったか
こういうことを
常にチェックしとくんです。
ディズニーだって、
昔はミッキーマウスだけだったのに
今はアナ雪とかトイ・ストーリーとか
新しいキャラクターをどんどん生み出してる。
それって、
その時代の人たちが何を好むかを
しっかり調べてるからなんです。
でも、ここで注意したいのが
ただ流行を追いかけるだけじゃダメってこと。
流行の奥にある
「なぜそれが人気なのか」
を理解することが大切なんですよね。
そうすることで、
一時的なブームじゃなくて
長く愛される商品が作れるんです。
既存顧客の要望を商品に反映する
既存顧客の要望を聞くっていうのは、
今いるお客さんの声を大切にすること。
なぜなら、
その人たちが一番あなたの会社のことを
分かってくれてるからです。
具体的には、
- アンケートを取る
- 直接話を聞く
- SNSでの反応をチェックする
こんな方法で
お客さんの本音を探るんです。
ディズニーランドも、
お客さんから「もっと新しいアトラクションが欲しい」
って声があったから
新しいエリアを作ったりしてるんですよね。
トイ・ストーリーホテルなんかも、
「キャラクターと一緒に過ごしたい」
っていうお客さんの願いから生まれたんです。
ただし、
お客さんの要望を全部聞けばいいってわけじゃない。
中には実現が難しいものもあるし、
会社の方向性と合わないものもある。
だから、要望を整理して
「これなら実現できそう」
「これはお客さんが本当に喜びそう」
っていうものを選ぶのが大事なんです。
独自性のあるテーマを導入する
独自性のあるテーマっていうのは、
他の会社にはない特別な魅力のこと。
これがあるから、
お客さんは「ここじゃないとダメ」
って思ってくれるんです。
例えば、
- オリジナルのキャラクター
- 特別な体験ができるサービス
- 他にはない世界観
こういうものを
商品に込めるんですね。
ディズニーの場合、
「魔法の世界」っていう独自のテーマがあって
それが全ての商品に反映されてる。
ホテルに泊まっても、
アトラクションに乗っても、
グッズを買っても
全部が魔法の世界の一部なんです。
でも、独自性を作るのって
実はそんなに難しくない。
あなたの会社の強みや
創業者の想いを形にすれば
それだけで十分独自性になるんです。
大切なのは、
その独自性を商品開発のときに
必ず意識することなんですよね。
継続的にイノベーションを起こす
継続的にイノベーションを起こすっていうのは、
常に新しいことにチャレンジし続けること。
一度成功したからって
そこで止まっちゃダメなんです。
なぜかっていうと、
- お客さんは飽きちゃう
- ライバルが追いついてくる
- 時代が変わっていく
こういうことが
必ず起こるからなんですよね。
ディズニーなんて、
もう十分成功してるのに
まだ新しいホテルや施設を作り続けてる。
最近だと、
トイ・ストーリーホテルっていう
今までにないタイプのホテルを作ったんです。
これって、
「ホテルに泊まる」っていう当たり前のことを
「キャラクターの世界で過ごす」
っていう特別な体験に変えたイノベーションなんですよね。
ただ、イノベーションって
必ずしも大きなことじゃなくていい。
小さな改善の積み重ねでも
十分イノベーションになるんです。
大切なのは、
「もっと良くできないかな」
って常に考え続けることなんですよね。
フロントエンドとバックエンド戦略の成功事例3選
実は、どんなビジネスでも
儲かってる会社は必ずやってることがあります。
それが「フロントエンド」と
「バックエンド」の使い分けなんです。
この戦略を理解すれば、
あなたのビジネスも一気に売上アップできちゃいます。
成功してる企業の事例として、
- ディズニーの映画からテーマパークへの導線設計
- 無料コンテンツから有料サービスへの転換モデル
- 低価格商品から高額商品への段階的販売手法
この3つを紹介しますね。
どの事例も身近な例ばかりなので、
きっと「あー、なるほど！」って思えるはず。
それぞれ詳しく見ていきましょう。
ディズニーの映画からテーマパークへの導線設計
ディズニーって実は、
映画やアニメでは儲けてないんです。
なぜかっていうと、
映画は「お客さんを集めるための道具」として使ってるから。
具体的には、
- 映画で子どもたちにキャラクターを好きになってもらう
- ディズニープラスで継続的にコンテンツを提供
- アニメグッズで親しみやすさを演出
こんな感じで、
まずはディズニーの世界観を知ってもらうんです。
例えば「アナと雪の女王」が大ヒットした時、
映画館で観た子どもたちは一気にエルサの大ファンになりましたよね。
そしたら今度は、
「本物のエルサに会いたい！」
って思うようになる。
だからこそ親は、
「今度ディズニーランド行こうか」
って言うようになるんです。
でも、ここからが本当にすごいところで、
ディズニーは映画で赤字になっても全然気にしない。
むしろ「たくさんの人に観てもらえた」
って喜んでるくらいなんです。
だって、その後のテーマパークや
ホテルで何倍もの利益が出るから。
無料コンテンツから有料サービスへの転換モデル
今の時代って、
無料で価値のあるものを提供してる会社が強いんです。
これも実は、
フロントエンドとバックエンドの戦略なんですよね。
例えば、
- YouTubeで無料の動画コンテンツを提供
- ブログで役立つ情報を無料公開
- 無料のアプリやツールを提供
こういうのが典型的なパターン。
YouTubeで料理のレシピを
無料で教えてくれるチャンネルがあるじゃないですか。
あれって最初は
「親切な人だなー」
って思って観てるんですけど、
だんだんその人のファンになって、
「この人の料理教室に通いたい」
って思うようになるんです。
で、実際に有料の料理教室や
オンラインレッスンに申し込む。
これがまさに、
無料から有料への転換モデルなんです。
無料コンテンツでは一切お金をもらわないけど、
その代わりに信頼関係を築いてるんですね。
信頼関係ができてしまえば、
有料サービスを案内した時に
「この人からなら学びたい」
って思ってもらえるんです。
低価格商品から高額商品への段階的販売手法
いきなり高い商品を売るのって
めちゃくちゃ難しいんですよね。
だからこそ賢い会社は、
まず安い商品から始めるんです。
典型的な例だと、
- 100円ショップで気軽に試してもらう
- お試し価格で商品を体験してもらう
- 初回限定価格で安く提供する
こんな感じですね。
化粧品会社なんかがよくやってるのが、
「初回限定1000円でお試しセット」
みたいなやつ。
普通だったら5000円くらいする商品を
1000円で売っちゃうんです。
これって完全に赤字なんですけど、
お客さんに「この化粧品いいじゃん！」
って思ってもらうのが目的。
一度気に入ってもらえれば、
次からは定価で買ってくれるようになるんです。
しかも、化粧品って継続して使うものだから、
一度ファンになってもらえれば
長期間買い続けてくれる。
だから最初の1000円で赤字になっても、
トータルで見れば大きな利益になるんですよね。
ITとSNSを活用すべき4つの理由
現代のビジネスで成功したいなら、
ITとSNSの活用は絶対に欠かせません。
この2つをうまく使いこなせば、
あなたのビジネスは劇的に変わります。
ITとSNSを活用すべき理由は、
- 世界中の顧客にリーチできるから
- 継続的な収益を確保できるから
- ブランド認知度を向上させられるから
- 顧客との関係性を深められるから
この4つなんですよね。
どれも今の時代には
絶対に必要な要素ばかりです。
昔みたいに店舗だけで商売してる時代は
もう終わったんですよ。
それぞれ解説していきます。
世界中の顧客にリーチできるから
ITとSNSを使えば、
世界中の人があなたのお客さんになります。
だって、インターネットって
国境がないじゃないですか。
例えば、
- 日本にいながらアメリカの人に商品を売る
- ヨーロッパの人にサービスを提供する
- アジア全体をターゲットにする
こんなことが
普通にできちゃうんです。
実際にディズニーなんかは
ディズニープラスっていう配信サービスで
世界中にコンテンツを届けてますよね。
昔だったら映画館でしか見れなかった作品が、
今では家にいながら世界中の人が見れる。
これってすごいことですよ。
でもね、ここで大切なのは
ただ世界に向けて発信するだけじゃダメってこと。
ちゃんとその国の文化とか
言葉に合わせて発信しないと
全然響かないんです。
だからこそ、ITの力を借りて
翻訳機能とか使ったり、
SNSでその国の人たちと交流したりする。
そうやって世界中の人と
つながれるのがITとSNSの魅力なんです。
継続的な収益を確保できるから
ITとSNSを使うと、
一度だけじゃなくて継続的にお金が入ってきます。
これが従来のビジネスとの
大きな違いなんですよね。
具体的には、
- サブスクリプション（月額課金）モデル
- リピート購入の仕組み作り
- ファンコミュニティからの継続収入
こういった仕組みが
作れるようになるんです。
例えばディズニープラスみたいに、
月額料金を払ってもらう仕組みにすれば
毎月安定してお金が入ってくる。
一回だけ映画を見せて終わりじゃなくて、
毎月お金をもらい続けられるんです。
これって本当にすごいことで、
昔の商売だと一回売ったら終わりだった。
でも今は違うんですよ。
SNSでファンとつながっておけば、
新しい商品が出たときにも
すぐに買ってもらえる。
しかも、そのファンたちが
他の人にも紹介してくれるから
どんどんお客さんが増えていく。
だからこそ、ITとSNSを使って
継続的にお金が入る仕組みを
作ることが大切なんです。
ブランド認知度を向上させられるから
ITとSNSを活用すれば、
あなたのブランドを多くの人に知ってもらえます。
これが昔と比べて
圧倒的に簡単になったんです。
やり方としては、
- SNSでの定期的な情報発信
- インフルエンサーとのコラボ
- バズる（話題になる）コンテンツの作成
こんな感じで
認知度を上げていけるんですね。
ディズニーなんかも
TwitterやInstagramで新作の情報を発信したり、
キャラクターの可愛い写真を投稿したりして
ファンとの接点を作ってます。
そうすることで、
「ディズニーって素敵だな」
っていうイメージが広がっていく。
昔だったらテレビCMとか
新聞広告にお金をかけないと
認知度って上がらなかった。
でも今はSNSで無料で発信できるし、
うまくいけば一気に何万人にも
見てもらえるんです。
ただし、ここで注意したいのは
ただ宣伝ばっかりしてもダメってこと。
人が本当に喜ぶような情報とか、
役に立つ内容を発信しないと
誰も見てくれなくなっちゃいます。
だからこそ、お客さんの立場に立って
「どんな情報だったら嬉しいかな」
って考えながら発信することが大切なんです。
顧客との関係性を深められるから
ITとSNSの最大のメリットは、
お客さんとの距離がぐっと縮まることです。
昔みたいに一方的に商品を売るんじゃなくて、
お客さんと友達みたいな関係になれるんですよ。
これができると、
- お客さんの本音が聞ける
- 商品改善のヒントがもらえる
- ファンになってもらいやすい
こんないいことが
たくさん起こるんです。
例えばディズニーだって、
SNSでファンの人たちと
直接やり取りしてますよね。
ファンが「こんなグッズがほしい」
って投稿したら、それを参考にして
新商品を作ったりしてる。
昔だったらお客さんの声を聞くのって
すごく大変だったんです。
アンケート用紙を配ったり、
電話でインタビューしたり。
でも今はSNSのコメント欄で
気軽に意見を聞けちゃう。
しかも、お客さん同士が
勝手に盛り上がってくれることもある。
「この商品いいよね」
「私も使ってる！」
みたいな感じで。
そうやってお客さん同士が
つながってくれると、
あなたのブランドがもっと愛されるようになる。
だからこそ、ITとSNSを使って
お客さんとの関係性を
しっかりと築いていくことが重要なんです。
効果的なIT戦略を構築する5つのステップ
今の時代、
IT戦略なしにビジネスはできません。
この5つのステップを順番に進めれば、
あなたも確実に効果的なIT戦略が作れます。
その5つのステップが、
- STEP1. デジタル配信プラットフォームを選定する
- STEP2. サブスクリプションモデルを設計する
- STEP3. コンテンツ配信システムを構築する
- STEP4. ユーザー体験を最適化する
- STEP5. データ分析環境を整備する
これらのステップなんです。
どれも難しそうに見えるかもですが、
実はシンプルな考え方で進められます。
ディズニープラスみたいな
大手企業も同じ流れでやってるんですよ。
順番に詳しく
解説していきますね。
STEP1. デジタル配信プラットフォームを選定する
デジタル配信プラットフォーム選びは、
IT戦略の土台になる超重要な部分です。
なぜかって言うと、
ここで選んだプラットフォームが
あなたのビジネス全体の方向性を決めちゃうから。
例えば、こんな選択肢があります。
- 自社でシステムを作る
- 既存のサービスを使う
- クラウドサービスを活用する
ディズニープラスなんかは
自社でプラットフォームを作って、
世界中にコンテンツを配信してますよね。
でも最初から
そんな大きなシステムは必要ありません。
小さく始めて
徐々に大きくしていくのがコツ。
例えば、
YouTubeやInstagramから始めて、
慣れてきたら自社サイトを作る。
そんな段階的なアプローチが
実は一番成功しやすいんです。
大切なのは、
あなたのお客さんがどこにいるかを
しっかり把握すること。
そこから逆算して
プラットフォームを選べば間違いありません。
STEP2. サブスクリプションモデルを設計する
サブスクリプションモデルっていうのは、
毎月決まった金額をもらい続ける仕組みのこと。
これがあると、
売上が安定して予測しやすくなるんです。
具体的には、
- 月額制のサービス
- 年額制のプラン
- 段階的な料金設定
こんな感じで設計します。
ディズニープラスも
月額990円で映画やドラマが見放題。
一度契約してもらえれば、
毎月安定して収入が入ってくる
っていう仕組みですよね。
でも、ここで大事なのが
価格設定なんです。
高すぎると誰も契約してくれないし、
安すぎると利益が出ない。
だから、お客さんが
「これなら払ってもいいかな」
って思える絶妙なラインを見つけること。
例えば、
コーヒー1杯分の値段で
1ヶ月使えるサービスとか。
そういう身近な例で比較すると、
お客さんも納得しやすくなります。
継続的な収益があると、
ビジネスの計画も立てやすいし
新しいことにもチャレンジできる。
だからこそ、
サブスクモデルをしっかり設計しましょう。
STEP3. コンテンツ配信システムを構築する
コンテンツ配信システムっていうのは、
あなたの作ったコンテンツを
お客さんに届ける仕組みのことです。
これがちゃんとしてないと、
せっかく良いコンテンツを作っても
誰にも見てもらえません。
システム構築で考えることは、
- どうやってコンテンツを保存するか
- どうやって配信するか
- どうやって管理するか
この3つがメインですね。
ディズニープラスなんかは
膨大な映画やドラマを
世界中に配信してます。
でも、あなたが最初に作るなら
そんなに複雑にする必要はありません。
例えば、
YouTubeにアップした動画を
自分のサイトに埋め込むだけでも
立派な配信システムになります。
大切なのは、
お客さんが迷わずに
コンテンツにたどり着けること。
「あれ、どこにあるんだっけ？」
って探し回らせちゃダメなんです。
シンプルで分かりやすい
構成にしておけば、
お客さんも満足してくれます。
最初は小さく始めて、
必要に応じて機能を追加していく。
そんなアプローチが
一番失敗しにくいやり方です。
STEP4. ユーザー体験を最適化する
ユーザー体験っていうのは、
お客さんがあなたのサービスを使うときに
どんな気持ちになるかってことです。
これを良くすると、
お客さんがずっと使い続けてくれるようになります。
最適化のポイントは、
- 使いやすさ
- 分かりやすさ
- 楽しさ
この3つを意識することですね。
例えば、ディズニープラスは
見たい映画がすぐに見つかるし、
操作も簡単で迷いません。
だから多くの人が
継続して使ってるんです。
あなたのサービスでも
同じことを意識してみてください。
「このボタンを押したら何が起こるか」
が分からないと、
お客さんは不安になっちゃいます。
だから、
一つ一つの操作を
できるだけ分かりやすくする。
例えば、
「次へ」じゃなくて
「動画を見る」みたいに
具体的な言葉を使うんです。
そうすると、
お客さんも安心して
操作できるようになります。
細かいところまで気を配って、
お客さんが気持ちよく使えるサービスを
作っていきましょう。
STEP5. データ分析環境を整備する
データ分析環境っていうのは、
お客さんの行動を数字で見える化する仕組みです。
これがあると、
何が上手くいって何がダメなのかが
はっきり分かるようになります。
分析すべきデータは、
- どのコンテンツが人気か
- お客さんはいつサービスを使うか
- どこで離脱してしまうか
こんな情報ですね。
ディズニープラスも
どの映画がよく見られてるかとか、
どの時間帯にアクセスが多いかとか、
そういうデータを集めてるはずです。
そのデータを元に、
新しいコンテンツを作ったり
サービスを改善したりしてるんです。
あなたも同じように、
お客さんの行動を数字で把握しましょう。
例えば、
Google Analyticsを使えば
サイトの訪問者数や
どのページがよく見られてるかが分かります。
最初は難しく感じるかもですが、
慣れてくると面白くなってきます。
「あ、この記事が人気なんだ」
「この時間帯にアクセスが多いんだ」
そんな発見があると、
次に何をすればいいかが見えてきます。
データに基づいて改善していけば、
必ずサービスは良くなっていきますよ。
SNSマーケティングを成功させる6つの方法
SNSマーケティングって、
実は6つのポイントを押さえるだけで
劇的に結果が変わるんです。
この6つのことを理解しとけば、
フォロワーも増えるし売上も上がります。
その6つが、
- ターゲット層に適したプラットフォームを選ぶ
- 定期的にコンテンツを投稿する
- フォロワーとの双方向コミュニケーションを図る
- ハッシュタグを戦略的に活用する
- インフルエンサーと連携する
- 投稿のタイミングを最適化する
なんですよね。
どれも当たり前に見えるかもですが、
正しくできてる人って意外と少ない。
それぞれのコツがあるんで、
順番に説明していきますね。
ターゲット層に適したプラットフォームを選ぶ
プラットフォーム選びっていうのは、
SNSマーケティングの土台になる部分。
ここを間違えちゃうと、
どんなに頑張っても結果が出ないんです。
例えば、
- 若い女性をターゲットにするならInstagram
- ビジネス関係者ならLinkedIn
- 幅広い年齢層ならFacebook
こんな感じで選ぶのが基本ですね。
実際にディズニーなんかも
プラットフォームごとに戦略を変えてます。
Instagramでは映える写真を投稿して、
Twitterでは最新情報を発信する。
こうやって使い分けることで、
それぞれの特性を活かしてるんです。
ただし、最初から全部やろうとすると
絶対に続かないから注意が必要。
まずは1つか2つに絞って、
そこで結果を出してから広げましょう。
だからこそ、
ターゲットに合ったプラットフォーム選びが大切なんです。
定期的にコンテンツを投稿する
定期投稿っていうのは、
フォロワーとの信頼関係を築くための基本中の基本。
これができないと、
せっかくのフォロワーも離れちゃいます。
というのも、
- フォロワーが投稿を期待するようになる
- アルゴリズムに評価されやすくなる
- ブランドの存在感が増す
こういう効果があるからなんです。
例えば毎朝8時に投稿してると、
フォロワーがその時間を楽しみにしてくれる。
朝のコーヒータイムに
あなたの投稿をチェックするのが
日課になったりするんですよね。
でもここで大切なのは、
質を落とさないことなんです。
毎日投稿しようと思って
適当な内容になっちゃったら本末転倒。
週3回でもいいから、
きちんと価値のある内容を投稿する。
そうすることで、
フォロワーがあなたの投稿を信頼してくれるようになります。
フォロワーとの双方向コミュニケーションを図る
双方向コミュニケーションっていうのは、
一方的に発信するんじゃなくて会話すること。
これができると、
フォロワーがファンになってくれるんです。
なぜなら、
- コメントに返信する
- フォロワーの投稿にいいねする
- 質問やアンケートで意見を聞く
こういうことをやってると
親近感を持ってもらえるから。
実際にディズニーも
ファンからのコメントに丁寧に返信してて、
それがブランドイメージの向上につながってます。
「あ、この会社は私たちのことを
ちゃんと見てくれてるんだ」
って感じてもらえるんですよね。
特に効果的なのが、
フォロワーの悩みに答えること。
質問されたら詳しく答えたり、
困ってる人がいたらアドバイスしたり。
そうすると「この人は信頼できる」
って思ってもらえるようになって、
商品やサービスも買ってもらいやすくなります。
だから一方通行じゃダメで、
しっかりとコミュニケーションを取ることが重要なんです。
ハッシュタグを戦略的に活用する
ハッシュタグの使い方次第で、
投稿の見られる回数が10倍以上変わることもあります。
適当につけてる人が多いんですが、
実はめちゃくちゃ奥が深いんです。
コツとしては、
- 人気すぎるタグは避ける
- ニッチなタグを狙う
- 投稿内容と関連性の高いタグを選ぶ
この3つを意識することですね。
例えば「#料理」みたいな
人気すぎるタグだと埋もれちゃう。
でも「#一人暮らし簡単レシピ」みたいに
具体的にすると見つけてもらいやすくなります。
あとは投稿数をチェックするのも大事で、
1万〜10万投稿くらいのタグが狙い目。
このくらいの規模だと
競争が激しすぎず、でも需要もある。
ハッシュタグを研究してる人って
意外と少ないんで、
ここをしっかりやるだけで差がつきます。
だからハッシュタグは
戦略的に選んで使うようにしましょう。
インフルエンサーと連携する
インフルエンサーとのコラボは、
一気にフォロワーを増やせる最強の方法。
自分だけでやってると限界があるんで、
他の人の力を借りるのが賢いやり方です。
連携の方法としては、
- 商品を提供してレビューしてもらう
- 共同でライブ配信をする
- お互いの投稿をシェアし合う
こんな感じでやるのが効果的。
大切なのは、自分のブランドと
合うインフルエンサーを選ぶこと。
フォロワー数だけで選んじゃダメで、
価値観や投稿内容が近い人を探しましょう。
例えば健康食品を売ってるなら、
筋トレ系のインフルエンサーと組む。
そうすると相手のフォロワーも
あなたの商品に興味を持ってくれやすい。
最初は小さなインフルエンサーから
始めるのがおすすめですね。
フォロワー1万人くらいの人だと
気軽にコラボしてくれることが多いし、
エンゲージメント率も高いんです。
投稿のタイミングを最適化する
投稿する時間帯って、
実は結果に大きく影響するんです。
同じ内容でも時間を変えるだけで、
いいねの数が2倍になることもあります。
基本的には、
- 平日の朝7〜9時
- お昼休みの12〜13時
- 夜の19〜22時
この時間帯が反応いいことが多いですね。
でもこれはあくまで一般論で、
あなたのフォロワーによって変わります。
だから大事なのは、
自分で実際にテストしてみること。
同じような投稿を
違う時間帯にしてみて、
どっちの反応がいいか比べてみる。
例えば主婦向けの商品なら
午前中の方がいいかもしれないし、
サラリーマン向けなら夜がいいかも。
インサイト機能を使えば
フォロワーがいつアクティブかも分かるんで、
それを参考にするのもいいですね。
最適な投稿時間が分かったら、
予約投稿機能を使って自動化しちゃいましょう。
ITとSNS活用で避けるべき5つの失敗パターン
ITとSNSを使った戦略で
失敗する会社には共通点があります。
これらの失敗パターンを知っておけば、
あなたの会社は確実に成功への道を歩めます。
特に注意すべきなのが、
- 複数のプラットフォームに手を出しすぎること
- 投稿頻度が不安定になること
- ブランドイメージと合わないコンテンツを発信すること
- 顧客の声に反応しないこと
- セキュリティ対策を怠ること
この5つなんです。
どれも「やってしまいがち」な
失敗なんですよね。
でも逆に言えば、
これさえ避ければ他社と差をつけられる。
順番に詳しく見ていきましょう。
複数のプラットフォームに手を出しすぎること
一番多い失敗が、
あれもこれもと手を広げすぎることです。
なぜなら、どのプラットフォームも
中途半端になってしまうから。
例えば、
- Instagram
- Twitter
- Facebook
- TikTok
- YouTube
全部やろうとする会社が多いんです。
でも実際は、
どれも更新が止まったり、
フォロワーが全然増えなかったりする。
ディズニーみたいな大企業でも、
最初はディズニープラスに集中して
世界中にコンテンツを配信することから始めました。
そこで成功を掴んでから、
他のSNSも本格的に活用し始めたんです。
だからこそ、まずは1つか2つの
プラットフォームに絞りましょう。
そこで確実に成果を出してから、
次のステップに進むのが賢いやり方です。
投稿頻度が不安定になること
投稿頻度がバラバラだと、
フォロワーが離れていきます。
これは人間の心理として
当然のことなんですよね。
具体的には、
- 今週は毎日投稿
- 来週は1回だけ
- 再来週は投稿なし
こんな感じになっちゃうんです。
フォロワーからすると、
「この会社大丈夫かな？」
って不安になるじゃないですか。
例えば、お気に入りのYouTuberが
急に動画を上げなくなったら心配になりますよね。
それと同じことが
企業のSNSでも起こるんです。
安定した投稿頻度を保つには、
無理のないスケジュールを組むことが大切。
週に2回なら2回、
毎日なら毎日と決めて、
それを守り続けましょう。
ブランドイメージと合わないコンテンツを発信すること
ブランドイメージと違う内容を投稿すると、
お客さんが混乱してしまいます。
なぜかというと、
「この会社って何の会社だっけ？」
って思われちゃうから。
よくある例が、
- 真面目な会社なのにふざけた投稿
- 高級ブランドなのにカジュアルすぎる内容
- 若者向けなのに古臭い表現
こういうミスマッチですね。
ディズニーが成功してるのは、
どのSNSでも「夢と魔法」という
一貫したブランドイメージを保ってるから。
子供向けのコンテンツでも、
大人向けのコンテンツでも、
必ずディズニーらしさが感じられるんです。
だから投稿する前に、
「これってうちの会社らしいかな？」
って一度立ち止まって考えてみて。
そうすれば、ブランドイメージを
しっかり守れるようになります。
顧客の声に反応しないこと
お客さんからのコメントや質問を
無視するのは絶対にダメです。
これをやってしまうと、
「この会社はお客さんを大切にしてない」
って思われちゃうんです。
例えば、
- コメントに返信しない
- 質問を放置する
- クレームを無視する
こんなことをしてたら、
お客さんは離れていきますよね。
SNSの良さって、
お客さんと直接やり取りできることなんです。
昔は電話やメールでしか
連絡できなかったけど、
今はSNSで気軽に話せる。
だからこそ、コメントには
できるだけ早く返信しましょう。
たとえ忙しくても、
「ありがとうございます！」
の一言だけでも全然違うんです。
セキュリティ対策を怠ること
セキュリティをおろそかにすると、
とんでもないトラブルに巻き込まれます。
なぜなら、アカウントを乗っ取られたり、
個人情報が漏れたりするリスクがあるから。
実際に起こりがちなのが、
- パスワードが簡単すぎる
- 複数のアカウントで同じパスワード
- 二段階認証を設定してない
こういう基本的なミスです。
もしアカウントを乗っ取られたら、
変な投稿をされて炎上したり、
お客さんの情報が盗まれたりする可能性も。
そうなったら会社の信用は
一気に失墜してしまいます。
だから、パスワードは複雑にして、
二段階認証は必ず設定しておきましょう。
面倒に感じるかもしれないけど、
これをやっておくだけで
大きなトラブルを防げるんです。
成功企業のIT・SNS活用事例3選
デジタル時代の勝ち組企業は、
みんなIT・SNSをうまく使ってるんです。
この3つの事例を知っておけば、
あなたの会社でもデジタル戦略が立てられます。
今回紹介するのは、
- Disney+
- Netflix
- Amazon Prime Video
この3社なんですよね。
どの会社も動画配信サービスですが、
それぞれ違った戦略を使ってる。
特にSNSとの組み合わせ方が
めちゃくちゃ参考になるんです。
それぞれ解説していきます。
Disney+
Disney+の一番すごいところは、
世界中の人に同時にコンテンツを届けられること。
なぜかって言うと、
ITの力でフロントエンドの役割を果たしてるからなんです。
具体的には、
- 世界190以上の国と地域で配信
- 月額課金で安定した収益確保
- オリジナル作品で差別化
こんな戦略を取ってるんですね。
例えばですが、
新しいマーベル作品が公開されたとき、
アメリカでも日本でも同じタイミングで見れる。
これって昔だったら
映画館で数ヶ月の差があったじゃないですか。
でも今は、Disney+があることで
世界中のファンが同時に楽しめるんです。
しかもですね、
月額990円っていう手頃な価格で
ディズニーの全作品が見放題。
映画館で1回見るより安いのに、
何度でも見返せるっていう価値を提供してる。
さらにSNSでは、
新作の予告編や舞台裏映像を投稿して
ファンとの距離を縮めてるんです。
例えば、スター・ウォーズの新シリーズが始まる前に、
TwitterやInstagramで小出しに情報を公開する。
そうすることで、
ファンの期待値をどんどん高めていく戦略なんです。
Disney+は単なる動画配信じゃなくて、
ディズニーブランド全体の入り口として機能してる。
Netflix
Netflixが他と違うのは、
データを徹底的に活用してること。
どういうことかっていうと、
視聴者の好みを分析して個人に最適化してるんです。
その仕組みっていうのが、
- AIによるレコメンド機能
- 視聴データの詳細分析
- オリジナル作品の企画に活用
こんな感じなんですよね。
たとえばなんですが、
あなたがサスペンス映画をよく見てたら、
似たような作品を自動で提案してくれる。
しかも、単にジャンルが同じじゃなくて、
「この俳優が出てる」
「この監督の作品」
みたいな細かい分析もしてるんです。
さらにすごいのが、
このデータを使ってオリジナル作品を作ってること。
「韓国ドラマが人気だから、
韓国発のオリジナル作品を作ろう」
っていう判断も、全部データに基づいてるんです。
SNSでは、話題になりそうな作品を
戦略的にプロモーションしてる。
例えば「イカゲーム」が世界的にヒットしたとき、
TikTokでダルゴナ遊びが流行ったじゃないですか。
あれもNetflixが仕掛けた部分があって、
インフルエンサーとコラボして
自然な形で話題を作り出してたんです。
Netflixは視聴者のことを
誰よりも深く理解してるから強いんです。
Amazon Prime Video
Amazon Prime Videoの戦略は、
他のAmazonサービスとの連携がキモなんです。
なんでかっていうと、
動画配信だけで儲けようとしてないから。
Prime Videoの役割っていうのは、
- Amazonプライム会員の特典の一つ
- 他のサービス利用促進のきっかけ
- 顧客のAmazonエコシステム定着
こういう位置づけなんですね。
つまりですね、
Prime Videoで面白い動画を見てもらって、
「Amazonプライムって便利だな」
って思ってもらうのが目的。
そうすると、
配送料無料のサービスも使うし、
Amazon Musicも使うし、
結果的にAmazonでの買い物も増える。
実際に統計を見ると、
プライム会員の年間購入額は
一般会員の約2倍になってるんです。
SNSでの活用方法も独特で、
Prime Video単体じゃなくて
Amazonブランド全体での発信をしてる。
例えば、人気作品の関連商品を
Amazonで買えることをアピールしたり、
作品に出てくるアイテムを特集したり。
「この映画に出てた服、
Amazonで買えますよ」
みたいな連携をしてるんです。
Prime Videoは動画配信サービスというより、
Amazonの巨大なエコシステムの一部として
戦略的に配置されてるサービスなんです。
ディズニーの戦略的買収成功事例3選
ディズニーって、
実はとんでもなく賢い買い物上手なんです。
この事例を知っとけば、
ビジネスでの投資判断が
めちゃくちゃ上手になります。
ディズニーが成功させた
代表的な買収事例が、
- スターウォーズ買収による40億ドル投資の短期回収
- マーベル買収によるヒーロー映画市場の制覇
- オビワン・ケノービシリーズでの独占配信戦略
この3つなんですよね。
どれも一見すると
とんでもない金額の投資に見えるけど、
実際は超計算された戦略だったんです。
それぞれの裏側には
驚くほど緻密な計画があって、
学べることがたくさんあります。
順番に見ていきましょう。
スターウォーズ買収による40億ドル投資の短期回収
スターウォーズの買収は、
ディズニー史上最も成功した投資の一つです。
なぜそう言えるかっていうと、
40億ドルという巨額投資を
たった数年で回収しちゃったから。
具体的には、
- 新作映画の興行収入
- 関連商品の売上爆増
- テーマパークへの集客効果
こんな感じで収益が生まれました。
まず映画の方なんですけど、
「フォースの覚醒」だけで
全世界で20億ドル以上稼いだんです。
その後も続編が次々とヒットして、
映画だけでもう元は取れちゃった状態。
でもここからが本当にすごくて、
グッズ販売がとんでもないことになったんですよ。
ライトセーバーのおもちゃとか、
キャラクターのフィギュアとか、
もう飛ぶように売れまくり。
さらにディズニーランドでも
スターウォーズエリアを作って、
そこだけで何十億も稼いでる。
つまり一つのコンテンツから
いろんな方向でお金を生み出す仕組みを
完璧に作り上げたってことなんです。
だからこそ、
40億ドルの投資が大成功になったんですね。
マーベル買収によるヒーロー映画市場の制覇
マーベルの買収っていうのは、
ヒーロー映画の世界を完全に支配するための戦略でした。
どうしてそんなことが可能だったかと言うと、
マーベルには何十年分のキャラクターと
ストーリーが蓄積されてたから。
例えば、
- アイアンマン
- キャプテン・アメリカ
- ソー
- ハルク
こういったキャラクターの権利を
まとめて手に入れたわけです。
ここで天才的だったのが、
それぞれ単体の映画を作りつつ、
最終的に「アベンジャーズ」で
全部つなげちゃったこと。
要するに、一つの映画を見た人が
「他のヒーローも気になる」
って思うような仕掛けを作ったんです。
これってめちゃくちゃ賢くて、
一人のファンが複数の映画を見るから
売上がどんどん積み重なっていく。
しかも新しいファン層も開拓できて、
今まで映画を見なかった人たちも
ヒーロー映画にハマるようになったんです。
結果的に、
ヒーロー映画市場の8割以上を
ディズニーが握ることになりました。
オビワン・ケノービシリーズでの独占配信戦略
オビワン・ケノービシリーズは、
ディズニープラスへの加入者を増やすための
超戦略的なコンテンツなんです。
なんでそう言えるのかっていうと、
スターウォーズファンが絶対に見たくなる
キャラクターを主人公にしたから。
具体的な狙いとしては、
- ディズニープラス独占配信
- スターウォーズファンの囲い込み
- 他のディズニーコンテンツへの誘導
この3つがメインでした。
オビワン・ケノービって
スターウォーズの中でも
特に人気の高いキャラクターなんですよ。
だから「オビワンが主人公のドラマがある」
って聞いたら、
ファンは絶対に見たくなっちゃう。
でもそれが映画館じゃなくて
ディズニープラスでしか見れないとなったら、
嫌でも加入するしかないじゃないですか。
そうやって一度加入してもらえれば、
今度は他のディズニー作品も
自然と目に入るようになる。
マーベル作品とか、
ディズニーアニメとか、
ピクサー作品とかね。
結果的に一人の加入者が
長期間サービスを使い続けてくれるから、
月額料金がずっと入ってくる仕組みになってる。
これって一回きりの映画とは違って、
継続的に収益が生まれるモデルなんです。
だからこそ、
オビワン・ケノービシリーズは
ディズニーにとって超重要な戦略だったんですね。
買収効果を最大化するコンテンツ活用術4つ
ディズニーは40億ドルで
スターウォーズを買収して、
短期間で投資回収を成功させました。
この戦略を学べば、
あなたも買収後のコンテンツ活用で
最大の効果を得られるようになります。
その秘訣が、
- 既存プラットフォームでの独占配信を実施する
- 関連商品の販売権を積極的に活用する
- テーマパークとの連携で集客効果を高める
- クロスプロモーションで新規ファン層を開拓する
この4つなんです。
どれも単体でも効果があるんですが、
組み合わせることで相乗効果が生まれる。
実際にディズニーが使った手法を
具体的に見ていきながら、
それぞれ解説していきます。
既存プラットフォームでの独占配信を実施する
独占配信っていうのは、
自分の持ってるプラットフォームだけで
コンテンツを配信することです。
これをやると、
そのコンテンツが見たい人は
必ずあなたのプラットフォームに来るんですよね。
具体的には、
- ディズニープラスでオビワン・ケノービを独占配信
- スターウォーズファンの囲い込み
- 他社では絶対に見られない状況を作る
こんな戦略ですね。
オビワン・ケノービっていうのは、
スターウォーズの人気キャラクターなんです。
このキャラクターの新作シリーズを
ディズニープラスでしか見られないようにした。
そうすると、
スターウォーズファンは必ず
ディズニープラスに登録するじゃないですか。
でも実は、
これだけじゃ終わらないんですよね。
一度登録した人は、
他のディズニーコンテンツも見るようになる。
マーベル映画とか、
ディズニーアニメとかも
同じプラットフォームにあるから。
だからこそ、
独占配信は超強力な戦略なんです。
関連商品の販売権を積極的に活用する
関連商品の販売権っていうのは、
そのコンテンツに関するグッズとか
おもちゃを作って売る権利のこと。
これがめちゃくちゃ儲かるんですよ。
なぜかっていうと、
- 映画1本の制作費より安いコストで作れる
- ファンは何個でも欲しがる
- 長期間にわたって売り続けられる
こういう理由があるからなんです。
例えばスターウォーズなら、
ライトセーバーのおもちゃとか、
キャラクターのフィギュアとか。
こういうのって、
映画を見た人が「欲しい！」って
思うじゃないですか。
しかも、映画は1回見たら終わりだけど、
おもちゃは何年でも使えるし、
コレクションとして集める人もいる。
だから売上が継続するんですよね。
実際にディズニーは、
スターウォーズのグッズ販売で
映画の興行収入以上に稼いでる。
これが関連商品の販売権を
活用する威力なんです。
テーマパークとの連携で集客効果を高める
テーマパークとの連携っていうのは、
買収したコンテンツをテーマパークに
取り入れることですね。
これをやると、
新しいお客さんがどんどん来るようになります。
理由は簡単で、
- そのコンテンツのファンが新たに来園する
- 既存の来園者も新しいアトラクションを体験したがる
- 話題性が生まれてメディアでも取り上げられる
こういう効果があるからです。
ディズニーランドに
スターウォーズのエリアを作ったら、
今まで来なかった大人の男性客とかも
来るようになったんですよね。
スターウォーズって、
子供向けのディズニーアニメとは
全然違う客層じゃないですか。
でも同じテーマパークに
両方あることで、
家族全員が楽しめるようになる。
お父さんはスターウォーズ、
お母さんと子供はプリンセス系、
みたいな感じで。
そうすると滞在時間も長くなるし、
お土産もたくさん買ってくれる。
テーマパークとの連携は、
こういう相乗効果を生むんです。
クロスプロモーションで新規ファン層を開拓する
クロスプロモーションっていうのは、
違うコンテンツ同士を
組み合わせて宣伝することです。
これがうまくいくと、
今まで興味がなかった人も
ファンになってくれるんですよ。
どういうことかっていうと、
- マーベルファンにスターウォーズを紹介する
- ディズニーアニメファンにマーベルを紹介する
- 相互にファンを送り合う
こんな感じですね。
例えば、マーベル映画の予告編の前に
スターウォーズの新作予告を流すとか。
ディズニープラスで
マーベル映画を見終わった人に
「スターウォーズもおすすめです」って
表示するとか。
こういうことをやると、
「マーベルは好きだけど
スターウォーズは見たことない」
っていう人が試してくれるんです。
で、実際に見てみたら
「あ、これも面白いじゃん」
ってなって新しいファンになる。
そうやって、
どんどんファンの幅が広がっていく。
これがクロスプロモーションの
すごいところなんですよね。
キャラクター設計が重要な4つの理由
キャラクター設計って、
実は作品の成功を左右する最重要ポイントなんです。
これをちゃんと理解できれば、
あなたの作品や個人ブランディングが
劇的に魅力的になりますよ。
その理由が、
- 視聴者との強い共感を生み出せるから
- 作品の印象を決定づけるから
- ストーリーに深みを与えられるから
- ブランディングの核となるから
この4つなんですよね。
多くの人がキャラ作りを軽く考えがちですが、
実際はめちゃくちゃ奥が深い。
美女と野獣みたいな名作も、
キャラ設計の巧みさで愛され続けてるんです。
順番に詳しく見ていきましょう。
視聴者との強い共感を生み出せるから
キャラクター設計の一番の力は、
見てる人の心にダイレクトに響くこと。
これができるかどうかで、
作品への愛着度が全然変わってくるんです。
例えば、
- あ、この人私と似てる
- この気持ち分かる
- こんな人になりたい
こんな風に感じさせることですね。
美女と野獣のベルを見てみると、
本が大好きで周りから浮いてる設定になってる。
これって現実でも
「ちょっと変わってるって言われるけど、
自分の好きなことは大切にしたい」
って思ってる人にめっちゃ刺さるんです。
野獣だって同じで、
見た目は怖いけど実は優しいっていう
ギャップがあるじゃないですか。
「本当は優しいのに誤解されやすい」
って悩みを持ってる人なら、
野獣に自分を重ねちゃいますよね。
そうやって共感できるポイントがあると、
キャラクターが自分事になる。
だからこそ、
視聴者の心を掴んで離さないんですよ。
作品の印象を決定づけるから
作品の第一印象って、
実はキャラクターで9割決まっちゃうんです。
どんなにストーリーが良くても、
キャラに魅力がないと見てもらえない。
具体的には、
- このキャラ面白そう
- どんな性格なんだろう
- この人の話をもっと聞きたい
そんな興味を引けるかどうかですね。
美女と野獣で言うと、
野獣の見た目のインパクトがすごいじゃないですか。
あの怖そうな外見だけで、
「え、この人がどうやって愛されるの？」
って気になっちゃう。
ベルも同じで、
村の人たちとは明らかに違う雰囲気を持ってる。
「なんでこの子だけ特別なの？」
って疑問が湧くんです。
その疑問こそが、
作品を最後まで見たくなる動機になる。
キャラの印象が強烈だからこそ、
物語全体が記憶に残るんですよね。
ストーリーに深みを与えられるから
ここが特に大事なんですけど、
キャラの複雑さがストーリーを豊かにするんです。
単純なキャラだと、
話の展開も予想できちゃって面白くない。
でも複雑なキャラなら、
- 意外な行動を取る
- 予想外の反応をする
- 成長していく過程が楽しめる
こういう要素が生まれるんですよね。
野獣を例に取ると、
最初は怒りっぽくて乱暴に見える。
でも実は、
呪いをかけられた悲しい過去があって、
本当は愛情に飢えてるキャラなんです。
この設定があるからこそ、
ベルとの関係が変化していく過程で
いろんなドラマが生まれる。
単なる「怖い人が優しくなる話」じゃなくて、
「傷ついた心が癒されていく物語」になるんです。
そういう深い部分があると、
何度見ても新しい発見がある。
だから長く愛される作品になるんですよね。
ブランディングの核となるから
最後に、これは特に重要なポイントなんですが、
キャラクター設計はブランディングの基礎になるんです。
個人でも企業でも、
「どんなキャラとして認識されるか」で
成功が決まっちゃう。
例えば、
- この人といえばこれ
- あの会社のイメージはこんな感じ
- このブランドの特徴はこれ
そんな印象を作り出すのが
キャラクター設計の力なんです。
美女と野獣のディズニーブランドを見ても、
「愛と成長の物語を作る会社」
っていうイメージが定着してるじゃないですか。
これも、魅力的なキャラクターを
一貫して作り続けてるからなんです。
個人ブランディングでも同じで、
「自分はどんなキャラとして見られたいか」
を明確にするのがスタートライン。
そこから逆算して、
発信内容や見せ方を決めていく。
そうすることで、
一貫性のある魅力的なブランドが作れるんですよ。
魅力的なキャラクターを作る5つの要素
キャラクター作りで一番大切なのは、
実は「完璧じゃない」ってことなんです。
これを知っておくだけで、
あなたのキャラクターは一気に魅力的になります。
その秘訣が、
- 多面的な性格を設定する
- 強みと弱みのバランスを取る
- 意外性のあるギャップを作る
- 視聴者が共感できる悩みを持たせる
- 成長できる余地を残しておく
この5つなんですよね。
美女と野獣みたいな名作を見ると、
これらの要素が全部入ってる。
だからこそ何十年も愛され続けてるし、
見る人の心をつかんで離さないんです。
それぞれ解説していきます。
多面的な性格を設定する
多面的な性格っていうのは、
一言で表現できない複雑さを持ってること。
これがあるからこそ、
キャラクターに深みが生まれるんです。
例えば、
- 強そうに見えて実は繊細
- クールだけど情熱的な一面もある
- 真面目だけどお茶目な部分がある
こんな感じで、
相反する要素を組み合わせるんですね。
美女と野獣の野獣を見てみると、
見た目は恐ろしいけど心は優しい。
力は強いけど、
ベルに対しては本当に紳士的なんです。
でもね、ここがポイントなんですが、
ただ矛盾してるだけじゃダメなんですよ。
その複雑さに理由があって、
ちゃんと筋が通ってないといけない。
野獣の場合は、
呪いをかけられた過去があるからこそ
あの複雑な性格になってるんです。
だからこそ視聴者は、
「なるほど、そういうことか」
って納得できるんですよね。
強みと弱みのバランスを取る
強みと弱みのバランスが取れてると、
キャラクターがすごくリアルに感じられます。
なぜかっていうと、
完璧すぎるキャラクターって人間味がないから。
具体的には、
- 頭は良いけど運動音痴
- 優しいけど優柔不断
- 勇敢だけど短気
こういう組み合わせですね。
ベルを例に取ると、
知性と読書への愛があるのが強み。
でも一方で、
周りから変わり者だと思われてて
孤独を感じてるっていう弱みもある。
この弱みがあるからこそ、
野獣との出会いが意味を持つんです。
お互いの弱みを補い合える関係だから、
見てる人も「素敵だな」って思える。
強みだけのキャラクターだと、
「すごいけど自分とは違う世界の人」
って感じちゃうんですよね。
でも弱みがあることで、
「あ、この人も人間なんだ」
って親近感が湧くんです。
意外性のあるギャップを作る
ギャップっていうのは、
見た目と中身の違いのこと。
これがあると、
キャラクターが一気に印象的になります。
例えば、
- 怖そうな見た目なのに優しい
- 可愛い見た目なのに芯が強い
- 真面目そうなのに実はお茶目
こんな感じの意外性ですね。
野獣なんてまさにその典型で、
見た目は本当に恐ろしいじゃないですか。
でも実際は、
花を愛でたり本を読んだりする
繊細な心の持ち主なんです。
このギャップがあるからこそ、
ベルも最初の印象を見直すし
視聴者も「あれ？」って思うんですよね。
ただし、ここで注意したいのは、
ギャップが不自然だとダメってこと。
なんでそのギャップがあるのか、
ちゃんと理由が必要なんです。
野獣の場合は、
元々は王子様だったっていう設定が
そのギャップを説明してくれてる。
だから視聴者も、
「そりゃあ教養があるわけだ」
って納得できるんですよね。
視聴者が共感できる悩みを持たせる
共感できる悩みがあると、
視聴者はキャラクターを身近に感じます。
どんなにファンタジーな世界でも、
人間らしい悩みがあれば親しみやすくなるんです。
よくある悩みとしては、
- 人に理解されない孤独感
- 自分に自信が持てない
- 大切な人を失う恐怖
こういった普遍的なものですね。
ベルの場合は、
本が好きすぎて村の人たちから
変わり者扱いされてるっていう悩み。
これって現代でも、
「周りと趣味が合わない」
「理解されない」って悩みと同じなんです。
だから見てる人も、
「あー、わかるわかる」
って思えちゃうんですよね。
野獣だって、
見た目のせいで人から避けられるっていう
コンプレックスを抱えてる。
これも、
「外見で判断される辛さ」
っていう誰もが感じたことのある悩み。
こういう身近な悩みがあるからこそ、
ファンタジーなのに現実味があるんです。
そして、その悩みが解決されていく過程を見て、
視聴者も希望を感じられるんですよね。
成長できる余地を残しておく
成長できる余地があるキャラクターは、
見てて応援したくなります。
なぜなら、
完成されたキャラクターより
変化していくキャラクターの方が面白いから。
成長の余地としては、
- 克服すべき弱点がある
- 学ぶべきことがまだある
- 変わりたいという意志がある
こんな要素が大切ですね。
野獣は最初、
怒りっぽくて人との接し方がわからない。
でもベルとの出会いを通じて、
優しさや思いやりを学んでいくんです。
この成長過程があるからこそ、
最後に呪いが解けたとき
「良かった！」って思えるんですよね。
ベルだって、
最初は本の世界に逃げがちだったけど
現実と向き合う強さを身につけていく。
お互いが成長していく様子を見てると、
「自分も頑張ろう」って思えちゃうんです。
完璧なキャラクターだと、
「すごいけど自分には関係ない」
って感じちゃうもんね。
でも成長の余地があると、
「この人と一緒に自分も成長したい」
って思えるから不思議なんです。
自身のブランディングに活かす方法4ステップ
ディズニーの「美女と野獣」が
世界中で愛され続ける理由、
実はキャラクター設計にあるんです。
この4ステップを実践すれば、
あなたも魅力的な個人ブランドを
構築できるようになります。
その4ステップが、
- STEP1. 自分の強みと特徴を洗い出す
- STEP2. 意外性のある一面を見つける
- STEP3. ターゲットが共感できる要素を加える
- STEP4. 一貫性のあるキャラクター像を構築する
この方法なんです。
美女と野獣のキャラクター設計を
参考にしながら、
あなた自身の魅力を最大化する方法を
お伝えしていきますね。
それぞれ解説していきます。
STEP1. 自分の強みと特徴を洗い出す
まず最初にやることは、
自分の持ってる強みや特徴を
全部書き出すことです。
なぜなら、自分の魅力に
気づいてない人がほとんどだから。
例えば、
- 専門知識やスキル
- 性格や価値観
- 経験や体験談
- 外見的な特徴
こういうものを
リストアップしてみてください。
美女と野獣で言うと、
ベルは読書が大好きで知的、
そして勇敢な心を持ってます。
野獣は見た目は怖いけど、
実は優しくて繊細な心の持ち主。
こんな風に、
それぞれのキャラクターには
はっきりとした特徴があるんですよね。
でも、ここで注意したいのが、
完璧すぎるキャラクターは
逆に魅力的じゃないってこと。
人間らしい弱さや欠点も含めて、
自分の特徴として受け入れることが
大切なんです。
だからこそ、良いところも悪いところも
全部ひっくるめて洗い出してみましょう。
STEP2. 意外性のある一面を見つける
次に重要なのが、
人が「え、そうなの？」って
驚くような一面を見つけること。
この意外性こそが、
記憶に残るブランディングの
核心部分になるからです。
具体的には、
- 見た目と性格のギャップ
- 職業とプライベートの違い
- 得意分野と苦手分野の差
こういった部分を
探してみてください。
野獣なんて、まさにその典型例。
見た目は恐ろしい怪物なのに、
実際は心優しくて、
読書を愛する知的な存在なんです。
このギャップが視聴者に
強烈なインパクトを与えてる。
たとえば、
厳格そうなビジネスマンが
実は猫好きで毎日猫カフェに通ってるとか、
クールな美人が
実はお笑い番組が大好きで
一人でゲラゲラ笑ってるとか。
そういう意外性が、
人の心をグッと掴むんですよね。
自分にもきっと、
そんな意外な一面があるはず。
STEP3. ターゲットが共感できる要素を加える
ここからが肝心なんですけど、
ターゲットとなる人たちが
「分かる！」って思える要素を
必ず入れることです。
共感がないと、
どんなに魅力的でも
距離を感じちゃうんですよね。
例えば、
- 同じような悩みを抱えてる
- 似たような体験をしてる
- 価値観や考え方が近い
こういった共通点を
見つけてあげるんです。
ベルって、村の人たちからは
「変わり者」って言われてて、
なかなか理解されない存在でした。
でも、だからこそ
「周りに理解されない」って悩みを
持つ人たちの心に響くんです。
野獣も同じで、
見た目で判断されて
本当の自分を分かってもらえない
辛さを抱えてる。
この「理解されない辛さ」って、
多くの人が感じたことある感情ですよね。
だから視聴者は、
キャラクターに自分を重ねて
感情移入できるんです。
あなたのターゲットも、
きっと何かしらの悩みや
願望を持ってるはず。
その部分にしっかりと
寄り添える要素を加えましょう。
STEP4. 一貫性のあるキャラクター像を構築する
最後のステップでは、
これまで見つけた要素を
一つの魅力的なキャラクターとして
まとめ上げることです。
バラバラの要素じゃなくて、
筋の通った一人の人間として
表現できるかがポイント。
ここで大切なのが、
- 核となる価値観を決める
- 行動パターンを統一する
- 発信内容に一貫性を持たせる
この3つを意識することですね。
美女と野獣のキャラクターも、
それぞれに一貫した軸があります。
ベルなら「真実を見る目」、
野獣なら「愛による変化」が
物語を通じて貫かれてる。
だから視聴者は、
キャラクターに対して
信頼感を抱けるんです。
たとえば、
「挑戦を大切にする起業家」って
キャラクターを作るなら、
失敗を恐れずチャレンジする姿勢を
常に見せ続ける必要がある。
時には弱音を吐いても、
最終的には前向きに行動する。
そんな一貫した姿勢が、
あなたのブランドを
強固なものにしてくれるんです。
矛盾した行動や発言を続けてると、
せっかく築いた信頼も
崩れちゃいますからね。
ディズニーのコンテンツビジネスが成功している5つの理由
ディズニーって、
なんで100年近くも愛され続けてるか知ってます？
実は、コンテンツビジネスの
お手本みたいな戦略を使ってるんです。
この戦略を理解すれば、
あなたのビジネスにも活かせますよ。
ディズニーが成功してる理由は、
- 強力なキャラクターブランドを構築しているから
- 複数の収益源を組み合わせているから
- 感情に訴える物語を作り続けているから
- 世代を超えて愛される普遍的テーマを扱っているから
- 技術革新を積極的に取り入れているから
この5つなんですね。
どれも「なるほど！」って
思える内容ばかりです。
個人でビジネスやってる人にも
めちゃくちゃ参考になる話ですよ。
それぞれ詳しく見ていきましょう。
強力なキャラクターブランドを構築しているから
ディズニーの最大の武器は、
ミッキーマウスをはじめとしたキャラクターたち。
これらのキャラクターが
圧倒的なブランド力を持ってるんです。
例えば、
- ミッキーマウスを見ただけでディズニーを思い出す
- プリンセスキャラクターで女の子の心を掴む
- トイ・ストーリーで大人も子供も楽しませる
こんな感じですね。
キャラクターって、
人の心に残りやすいんですよ。
だって、顔があって性格があって、
まるで友達みたいに感じるじゃないですか。
例えば、ミッキーマウスなんて
90年以上も愛され続けてる。
これって本当にすごいことで、
普通の商品じゃ絶対に無理なんです。
でも、キャラクターなら可能なんですね。
だからこそ、ディズニーは
キャラクター作りに力を入れてる。
新しい映画を作るときも、
「このキャラクターは愛されるか？」
を一番大切にしてるんです。
キャラクターブランドがあるからこそ、
ディズニーは永続的に稼げるんですよ。
複数の収益源を組み合わせているから
ディズニーがすごいのは、
1つの作品からいくつもの収入を作り出すこと。
これを「マルチユース戦略」って
呼んだりするんですが、めちゃくちゃ効率的なんです。
具体的には、
- 映画の興行収入
- グッズ販売
- テーマパークのアトラクション
- 配信サービスでの視聴料
- ライセンス料
こんな感じで、
1つの作品から5つも6つも収入源を作る。
例えば、「アナと雪の女王」なんて
映画だけで終わらなかったじゃないですか。
グッズは飛ぶように売れるし、
テーマパークにはアナ雪エリアができるし、
ディズニープラスでも配信される。
さらに、世界中のおもちゃ会社に
キャラクターを使わせてライセンス料も取る。
これって、普通の映画会社だと
映画の興行収入だけで終わっちゃうんです。
でも、ディズニーは違う。
1つのコンテンツを
何度も何度も活用して稼ぐんです。
だから、1本の映画が大ヒットすると、
その後何年も収入が続くんですよ。
感情に訴える物語を作り続けているから
ディズニー作品って、
見終わった後に心がほっこりしませんか？
実は、これが狙いなんです。
人の感情に強く訴える物語を作ることで、
忘れられない体験を提供してるんですね。
例えば、
- 家族の絆を描いた「リメンバー・ミー」
- 友情を描いた「トイ・ストーリー」
- 成長を描いた「モアナ」
どれも見てると
涙が出そうになるじゃないですか。
感情が動くと、
人はその体験を忘れないんです。
だから、何年経っても
「あの映画良かったなぁ」
って思い出すんですよね。
例えば、僕の友人なんて
30歳過ぎてるのに「ライオンキング」の話になると
目をキラキラさせて語り出すんです。
それくらい、感情に訴える物語って
人の心に深く刻まれるんですよ。
しかも、感情が動いた人って
他の人にも話したくなるじゃないですか。
「この映画すごく良かったから見て！」
って口コミで広がっていく。
これが、ディズニーの
マーケティング戦略の1つでもあるんです。
世代を超えて愛される普遍的テーマを扱っているから
ディズニー作品の特徴は、
おじいちゃんから孫まで一緒に楽しめること。
これって、実はめちゃくちゃ難しいんです。
でも、ディズニーは
普遍的なテーマを扱うことで実現してる。
具体的なテーマは、
- 愛の大切さ
- 家族の絆
- 友情の素晴らしさ
- 夢を追いかける勇気
- 困難を乗り越える強さ
こういうテーマって、
時代が変わっても変わらないじゃないですか。
100年前の人も、
今の人も、
きっと100年後の人も大切にしてるはず。
例えば、「白雪姫」なんて
1937年に作られた作品なんです。
でも、今でも子供たちが
夢中になって見てるじゃないですか。
それは、「愛」や「優しさ」っていう
普遍的なテーマを扱ってるからなんです。
だから、親が子供の頃に見た作品を
今度は自分の子供と一緒に見る。
そうやって、世代を超えて
愛され続けるんですよね。
これって、ビジネス的にも
めちゃくちゃ強いんです。
だって、お客さんが
勝手に次の世代に紹介してくれるんですから。
技術革新を積極的に取り入れているから
ディズニーって、
実は技術オタクの会社なんです。
いつも最新の技術を使って、
今までにない体験を作り出してる。
だから、いつ見ても
「すげー！」って驚かされるんですよね。
例えば、
- 世界初の長編アニメ映画「白雪姫」
- CGアニメの先駆け「トイ・ストーリー」
- 3D映画の「ライオンキング」
どれも、その時代の
最先端技術を使ってるんです。
最近だと、実写とCGを組み合わせた
「ライオンキング」のリメイク版なんて
本物の動物にしか見えないじゃないですか。
でも、全部CGで作られてるんです。
こういう技術革新があるから、
何度見ても飽きないんですよね。
テーマパークでも同じで、
新しいアトラクションには
必ず最新技術が使われてる。
例えば、VRを使ったアトラクションとか、
AIを使ったキャラクターとの会話とか。
いつ行っても新しい驚きがあるから、
リピーターが絶えないんです。
技術革新を続けることで、
常に業界のトップを走り続けてるんですよ。
大ヒット作品から学ぶコンテンツ分析の7ステップ
実は、ディズニーやジブリの
大ヒット作品には共通の法則があるんです。
この法則を理解して分析できれば、
あなたのビジネスも確実にレベルアップします。
その分析方法が、
- STEP1. ターゲット層を明確に特定する
- STEP2. キャラクターの魅力と設計を分析する
- STEP3. 物語構造とテーマ性を解剖する
- STEP4. 収益化の仕組みを詳しく調べる
- STEP5. マーケティング戦略を研究する
- STEP6. 成功要因を自分なりにまとめる
- STEP7. 自身のビジネスへの応用点を見つける
この7つのステップなんですよね。
ただ単に「面白いな」で終わらせるんじゃなくて、
ビジネス視点で徹底的に分析するのがコツです。
そうすることで、
あなたのコンテンツ作りにも活かせるんです。
それぞれ詳しく解説していきます。
STEP1. ターゲット層を明確に特定する
ターゲット層の特定っていうのは、
その作品が誰に向けて作られてるかを見抜くこと。
これができると、
あなたのビジネスでも的確にお客さんを狙えるようになります。
例えば、
- 年齢層はどこなのか
- 性別はどちらが多いのか
- どんな悩みを持ってるのか
こんなことを調べるんです。
アナと雪の女王を例に出すと、
メインターゲットは小学生の女の子です。
でも実際には、
大人の女性も夢中になりましたよね。
これって、表面的なターゲットと
実際に響いた層が違うってことなんです。
だからこそ、
作品を見る人の反応も一緒に調べる。
SNSでの反応とか、
映画館での客層とかも含めてね。
そうすると、
本当のターゲット層が見えてきます。
この分析ができれば、
あなたも狙った層にしっかり届けられるようになるんです。
STEP2. キャラクターの魅力と設計を分析する
キャラクターの魅力分析は、
人を惹きつける要素を知るために超重要です。
なぜなら、
キャラクターって人の感情を動かす核心部分だから。
分析するポイントは、
- どんな性格設定なのか
- どんな見た目の特徴があるのか
- どんな成長をするのか
これらを詳しく見ていきます。
トトロのキャラクターを見てみると、
丸くて優しい見た目が印象的ですよね。
あの見た目だけで、
「安心できる存在」って感じられるんです。
さらに、トトロは言葉を話さないけど、
子どもたちとの関係性がとても温かい。
これって、言葉以外のコミュニケーションで
信頼関係を築いてるってことなんです。
こういう設計を分析すると、
あなたのビジネスでも応用できる。
例えば、ブランドキャラクターを作るときに、
どんな印象を与えたいかが明確になります。
キャラクター分析をマスターすれば、
人の心をつかむコツが分かるようになるんです。
STEP3. 物語構造とテーマ性を解剖する
物語構造の分析っていうのは、
話の流れとメッセージを深く理解すること。
これが分かると、
あなたのコンテンツも感動的に作れるようになります。
具体的には、
- どんな問題から始まるのか
- どうやって解決に向かうのか
- 最終的に何を伝えたいのか
こんなことを順番に見ていくんです。
千と千尋の神隠しを例にすると、
最初は両親が豚になってしまう問題から始まります。
そこから千尋が成長していって、
最終的に家族を救うっていう流れですよね。
でも本当のテーマは、
「困難を乗り越えることで人は成長する」
っていうメッセージなんです。
このテーマがあるからこそ、
見た人の心に深く残るんですよね。
あなたがコンテンツを作るときも、
単なる情報提供じゃなくてテーマを込める。
そうすることで、
お客さんの心に響くコンテンツになるんです。
物語構造を理解すれば、
人を感動させる流れが作れるようになります。
STEP4. 収益化の仕組みを詳しく調べる
収益化の仕組み分析は、
どうやってお金を生み出してるかを知ること。
これを理解すると、
あなたのビジネスでも収益の幅が広がります。
調べるべきポイントは、
- 映画の興行収入はどのくらいか
- グッズ販売はどんな戦略か
- ライセンス収入はあるのか
こういった複数の収益源を見ていきます。
ディズニーの場合だと、
映画だけじゃなくてテーマパークもありますよね。
さらに、キャラクターグッズや
ライセンス契約でも稼いでる。
つまり、一つのコンテンツから
いくつもの収益源を作ってるんです。
これって、あなたのビジネスでも
めちゃくちゃ参考になる考え方です。
例えば、一つの商品を作ったら、
それを元にセミナーもできるし、
コンサルティングもできる。
一つのコンテンツを
いろんな角度から収益化する。
この発想を持てれば、
収入の安定性がグッと上がるんです。
STEP5. マーケティング戦略を研究する
マーケティング戦略の研究は、
どうやって話題を作ってるかを分析すること。
これができるようになると、
あなたの商品も効果的に広められます。
研究すべき内容は、
- どんな宣伝方法を使ってるか
- どのタイミングで情報を出してるか
- どんなメディアを活用してるか
こんなことを詳しく調べるんです。
鬼滅の刃のマーケティングを見てみると、
最初はアニメから火がついたんですよね。
そこからSNSで話題になって、
映画化でさらに大ブレイクしました。
この流れって、
段階的に話題を大きくしてるんです。
いきなり大きく宣伝するんじゃなくて、
小さな話題から徐々に広げていく。
あなたのビジネスでも、
この段階的なアプローチが使えます。
まずは身近な人に知ってもらって、
そこから少しずつ広げていく。
そうすることで、
自然な形で認知度を上げられるんです。
マーケティング戦略を学べば、
効率的に集客できるようになります。
STEP6. 成功要因を自分なりにまとめる
成功要因をまとめるっていうのは、
なぜその作品がヒットしたかを整理すること。
この作業をすることで、
成功のパターンが見えてくるんです。
まとめるときのポイントは、
- 時代背景との関係性
- 技術的な革新はあったか
- 感情的な訴求力はどうか
こういった複数の角度から考えます。
君の名はの成功要因を考えてみると、
美しい映像技術が一つの要因ですよね。
でも、それだけじゃなくて、
現代の若者の恋愛観にも合ってた。
さらに、SNSで拡散しやすい
印象的なシーンもたくさんありました。
つまり、技術・内容・時代性が
うまく組み合わさってたんです。
あなたがビジネスを考えるときも、
この多角的な視点が大切になります。
商品の質だけじゃなくて、
お客さんのニーズや時代の流れも考える。
そうすることで、
成功する確率がグッと上がるんです。
成功要因をまとめる習慣をつければ、
ヒットの法則が分かってきます。
STEP7. 自身のビジネスへの応用点を見つける
応用点を見つけるっていうのは、
分析した内容を自分のビジネスに活かすこと。
ここまでやって初めて、
分析が意味のあるものになるんです。
応用を考えるときは、
- どの部分が自分に使えるか
- どうやって取り入れるか
- いつから実践するか
こんなことを具体的に決めていきます。
例えば、ディズニーのキャラクター戦略を
あなたのブランディングに応用するとします。
そしたら、あなた自身のキャラクターを
もっと明確にしていく必要がありますよね。
どんな価値観を持ってて、
どんな人柄なのかを伝えていく。
そうすることで、
お客さんとの距離が縮まるんです。
また、ディズニーの収益化戦略を見て、
あなたも複数の収入源を作ってみる。
メインの商品以外にも、
関連サービスを展開していく。
こうやって具体的に応用していくことで、
分析した内容が実際の成果につながります。
応用点を見つけて実践すれば、
あなたのビジネスも確実に成長するんです。
コンテンツビジネスで失敗しないための4つの注意点
コンテンツビジネスって、
実は9割の人が失敗してるんです。
でもね、この4つのポイントを
押さえておけば失敗を回避できて、
安定した収益を作れるようになります。
その4つのポイントが、
- 一発勝負に頼らず継続性を重視すること
- ターゲット層を曖昧にしないこと
- 収益化のタイミングを見誤らないこと
- 品質よりもスピードを優先しすぎないこと
なんですよね。
この4つを知らないまま
コンテンツビジネスを始めちゃうと、
間違いなく痛い目に遭います。
逆に言えば、この4つさえ
しっかり理解しておけば、
長期的に稼げるビジネスが作れるんです。
順番に詳しく解説していきます。
一発勝負に頼らず継続性を重視すること
一発勝負のコンテンツに頼るのは、
めちゃくちゃ危険なんです。
なぜなら、継続的な収益が
全く見込めないからなんですよね。
例えば、
- バズった動画に依存する
- 一時的なトレンドだけを狙う
- 単発のコンテンツしか作らない
こんなやり方だと、
一瞬は稼げても長続きしません。
もっと具体的に言うと、
YouTubeで一本だけバズった動画があっても、
その後何も続かなければ収益は止まります。
実際に、一発屋のYouTuberって
めちゃくちゃ多いじゃないですか。
一時期話題になったけど、
今はもう見かけなくなった人たち。
そうならないためには、
継続的にコンテンツを作り続ける
仕組みを最初から考えておくことです。
ディズニーなんかは、
ミッキーマウスという
キャラクターを軸にして、
何十年もコンテンツを作り続けてる。
だからこそ、安定した
ビジネスが成り立ってるんです。
継続性を意識したコンテンツ作りが、
成功への一番の近道なんですよね。
ターゲット層を曖昧にしないこと
ターゲット層が曖昧だと、
絶対にコンテンツビジネスは失敗します。
というのも、誰に向けて作ってるか
分からないコンテンツって、
結局誰にも刺さらないからなんです。
具体的には、
- 年齢層がバラバラ
- 興味関心が定まらない
- 悩みや課題が見えない
こんな状態だと、
コンテンツの方向性が定まりません。
例えばですが、
「みんなに役立つ情報を発信します」
って言ってる人のコンテンツって、
正直つまらないですよね。
逆に、
「30代の子育てママ向けの時短レシピ」
みたいに具体的だと、
その人たちにはめちゃくちゃ刺さる。
ディズニーも実は、
作品ごとにターゲットを
しっかり決めてるんです。
子供向けのアニメ映画と、
大人も楽しめるマーベル作品とでは、
全然アプローチが違います。
だからこそ、それぞれの
ターゲット層に深く刺さって、
長期的なファンを獲得できてる。
あなたも最初に、
「誰のためのコンテンツなのか」を
はっきりさせておきましょう。
収益化のタイミングを見誤らないこと
収益化のタイミングを間違えると、
せっかく積み上げたものが
一瞬で崩れちゃうんです。
早すぎても遅すぎても
うまくいかないのが難しいところ。
よくある失敗パターンが、
- フォロワーが少ないうちから売り込む
- 信頼関係ができる前に商品を出す
- 逆に収益化を先延ばしにしすぎる
こんな感じですね。
例えば、SNSを始めて
1週間で商品を売ろうとする人。
これって、初対面の人に
いきなり商品を売りつけるのと
同じなんですよ。
そりゃ買ってもらえないし、
むしろ嫌われちゃいます。
逆に、何年もコンテンツを作り続けてるのに、
一切収益化しない人もいる。
これはこれで、
せっかくのチャンスを逃してるんです。
ディズニーなんかを見てると、
キャラクターが人気になってから
グッズ展開をするタイミングが絶妙。
まずはコンテンツで価値を提供して、
ファンが増えてきたタイミングで
収益化を始めてるんです。
あなたも、フォロワーさんとの
信頼関係をしっかり築いてから
収益化に踏み切りましょう。
品質よりもスピードを優先しすぎないこと
スピード重視で品質を犠牲にすると、
結果的に失敗しちゃうんです。
確かに、コンテンツビジネスでは
スピードも大切なんですが、
品質を無視しちゃダメなんですよね。
よくある間違いが、
- とりあえず毎日投稿することだけを重視
- 内容の薄いコンテンツを量産
- 見た目や構成を適当にする
こんなやり方です。
例えば、YouTubeで
毎日動画をアップしてるけど、
内容がペラペラな人っていますよね。
最初はチャンネル登録者が
増えるかもしれないけど、
すぐに飽きられちゃいます。
逆に、週に1本でも
めちゃくちゃ価値のある動画を作ってる人は、
長期的にファンが増え続けてる。
ディズニーの映画制作なんかも、
何年もかけて一つの作品を作ってます。
だからこそ、何十年経っても
愛され続ける作品が生まれるんです。
もちろん、完璧主義になりすぎて
全然コンテンツを出さないのもダメ。
でも、最低限の品質は
絶対に保つべきなんです。
品質とスピードのバランスを取りながら、
コンテンツを作り続けることが
成功への鍵なんですよね。
自身のビジネスモデルを改善する4つの実践術
あなたのビジネス、
今のままで本当に大丈夫ですか？
この4つの実践術を身につければ、
売上がじわじわ上がっていくビジネスが作れます。
具体的には、
- 定期的な収益分析を実施する
- 顧客フィードバックを積極的に収集する
- 新しい収益源を常に模索する
- 成功事例を自分のビジネスに適用する
この4つなんですよね。
どれも地味に見えるかもしれませんが、
実はめちゃくちゃ効果があります。
ディズニーみたいな大企業も
実際にやってることばかりですから。
それでは一つずつ
詳しく見ていきましょう。
定期的な収益分析を実施する
収益分析っていうのは、
お金の流れをちゃんと把握することです。
これをやらないと、
どこで稼げてるのか分からないままになっちゃう。
例えば、
- 先月の売上はどの商品が一番良かったか
- どの時期に売上が伸びやすいか
- どのお客さんが一番お金を使ってくれるか
こういうことを
数字で見るんですね。
もっと具体的に言うと、
毎月の売上を商品別に分けて表にしてみる。
そうすると、
「あ、この商品が一番売れてるんだ」
って気づけるんです。
ここで大切なのは、
感覚じゃなくて数字で見ること。
なんとなく「これが売れてる気がする」
じゃなくて、実際の数字で判断する。
そうすると、
本当に力を入れるべき商品が見えてきます。
だからこそ、
収益分析は絶対にやった方がいいんです。
顧客フィードバックを積極的に収集する
顧客フィードバックっていうのは、
お客さんの本音を聞くことですね。
これをやると、
自分では気づけない改善点が見つかります。
具体的には、
- アンケートを送る
- 直接話を聞く
- レビューをチェックする
こんな方法で
お客さんの声を集めるんです。
例えばですが、
「商品は良いけど、届くのが遅い」
っていう声があったとします。
そしたら配送を早くすれば、
お客さんの満足度が上がりますよね。
でも、これって自分だけじゃ
なかなか気づけないことなんです。
だって、自分は商品を買わないから
配送の遅さを体験しないじゃないですか。
だからこそ、
お客さんの声を聞くのが大事なんです。
顧客フィードバックを集めることで、
ビジネスがどんどん良くなっていきます。
新しい収益源を常に模索する
収益源っていうのは、
お金を稼ぐ方法のことですね。
一つの方法だけに頼ってると、
それがダメになった時に困っちゃいます。
だから、
- 新しい商品を作る
- 違うサービスを始める
- 別の販売チャネルを試す
こういうことを
常に考えておくんです。
例えば、
今まで商品を売るだけだったけど、
コンサルティングも始めてみる。
そうすると、
商品とコンサル、2つの収入源ができます。
ディズニーなんかも、
映画だけじゃなくてテーマパークも作ったし、
グッズも売ってますよね。
一つがダメでも、
他でカバーできるようになってる。
だからこそ、
新しい収益源を探すのが大切なんです。
常に「他にも何かできないかな」
って考える習慣をつけましょう。
成功事例を自分のビジネスに適用する
成功事例っていうのは、
他の人がうまくいった方法のことです。
これを自分のビジネスに取り入れると、
成功の確率がぐっと上がります。
なぜなら、
- すでに結果が出てる方法だから
- 失敗のリスクが少ないから
- 改善のヒントがたくさんあるから
こういう理由があるんです。
例えば、
ディズニーのキャラクター戦略を見てみる。
彼らは一つのキャラクターを
映画、グッズ、テーマパークで使い回してます。
これを自分のビジネスに応用すると、
一つのコンテンツを色んな形で売れますよね。
動画で作ったコンテンツを
テキストにしたり、音声にしたり。
そうやって一つのコンテンツから
複数の商品を作れるんです。
大事なのは、
そのまま真似するんじゃなくて、
自分のビジネスに合わせて調整すること。
成功事例をうまく取り入れることで、
ビジネスが一気に良くなります。
この記事の重要ポイントを整理
この記事の重要点をチェックリストにまとめました。
要点の最終確認
- フロントエンドで集客してバックエンドで収益化する仕組み作り
- 一人のお客さんから継続的に売上を生む顧客生涯価値の最大化
- ディズニーの40億ドル投資を短期回収した戦略的買収術
- デジタル配信プラットフォームとサブスクモデルの設計方法
- ターゲット層に適したSNSプラットフォーム選択の重要性
- 双方向コミュニケーションでファンを作る具体的手法
- 強みと弱みのバランスが取れた魅力的キャラクター設計
- 世代を超えて愛される普遍的テーマの活用方法
- 技術革新を積極的に取り入れる継続的改善の仕組み
- コンテンツ分析の7ステップで成功法則を見抜く方法
まとめ
ディズニーの成功戦略を
あなたのビジネスに活かす方法を
詳しく解説してきました。
フロントエンドで集客して
バックエンドで収益化する仕組み、
ITとSNSを使った
世界規模での顧客獲得術、
そして魅力的な
キャラクターブランドの作り方。
これらの戦略は
決して大企業だけのものではありません。
個人事業主でも
中小企業でも活用できる
実践的な手法ばかりです。
重要なのは
一度にすべてをやろうとせず、
まずは一つの戦略から
始めることです。
例えば
フロントエンドとバックエンドの
仕組み作りから始めて、
慣れてきたら
SNSマーケティングを追加する。
そうやって段階的に
取り組むことで、
確実に成果を出せるようになります。
ディズニーも
最初は小さなアニメスタジオから
スタートしました。
でも一つ一つの戦略を
積み重ねることで、
今の巨大企業になったのです。
あなたも今日から
この記事で学んだ戦略を
一つずつ実践してみてください。
きっと半年後には
今とは全く違う
ビジネスの景色が見えるはずです。
よくある質問
フロントエンドとバックエンドって何ですか？初心者でも分かるように教えて！
フロントエンドは「お客さんを集める商品」、バックエンドは「本当に稼ぐ商品」のことです。ディズニーで言うと、映画がフロントエンド（安い値段で見てもらう）、テーマパークがバックエンド（高い料金で利益を出す）という感じですね。この仕組みを使うことで、長期的にお客さんとの関係を作りながら安定して稼げるようになります。
ITとSNSを使ったビジネスって難しそう...どこから始めればいいの？
最初は1つのSNSから始めるのがおすすめです。全部やろうとすると絶対に続きません。あなたのお客さんがよく使うSNSを1つ選んで、そこで定期的に価値ある情報を発信しましょう。慣れてきたら少しずつ他のプラットフォームも使えばOK。大切なのは継続することです。
キャラクター設計って個人ビジネスにも必要なんですか？
はい、めちゃくちゃ大切です！あなた自身も一つのキャラクターなんです。「どんな人として覚えてもらいたいか」を明確にすることで、お客さんとの距離がぐっと縮まります。完璧すぎるキャラクターより、弱みも含めて人間らしさを見せる方が親しみやすくなりますよ。
サブスク（月額課金）のビジネスモデルって個人でもできますか？
もちろんできます！例えば、毎月役立つ情報を配信するメルマガや、オンライン相談サービス、定期的な動画コンテンツなど色々な方法があります。大切なのは「毎月お金を払ってでも続けたい」と思ってもらえる価値を提供すること。最初は月額1000円程度の手頃な価格から始めてみましょう。
コンテンツビジネスで失敗しないコツを教えて！
一番大切なのは「誰のために作るか」をはっきりさせることです。みんなに向けたコンテンツは結局誰にも刺さりません。また、一発勝負に頼らず継続的にコンテンツを作り続けること、そして品質とスピードのバランスを取ることが成功の秘訣です。お客さんの声も定期的に聞いて改善していきましょう。
【超豪華107大特典】AIで社畜を辞めたいあなたへ
こんにちは、なおとです。
ここまで読んでいただき誠にありがとうございます。
なおとって誰やねんってなるかもしれないので
簡単に僕についてまとめました。
ざっくりこんな人間です。
AIとコンテンツ販売で月170万円以上稼ぐことに成功して
社畜辞めました。
特技も才能もなく、ポンコツで面倒くさがりのダメダメ社員でしたが、
なんとか自分の理想的な生活を手に入れることができました。
正直、再現性が高く行動したら誰でもできると思います。
「AIで社畜を辞めた」誰でも再現できる方法を教えます。
僕がどうやって仕事を辞めて月収170万円を
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